Ponyo en el acantilado
Gake no Ue no Ponyo · 崖の上のポニョ · 2008 · dirigida por Hayao Miyazaki
Ciento setenta mil dibujos hechos a mano, sin una sola imagen generada por ordenador en la animación, para contar un cuento de cinco años.
En una frase
Miyazaki dibujó personalmente buena parte de las olas. Decidió prescindir por completo del ordenador como reacción a su propio uso del digital en las películas anteriores.

Un pez con cara de niña escapa del laboratorio submarino de su padre, queda atrapada en un tarro de cristal y llega a la orilla, donde la rescata Sōsuke, un niño de cinco años que vive en una casa sobre un acantilado. Él la llama Ponyo. Ella prueba el jamón y decide que quiere ser humana.
El deseo de Ponyo desequilibra el mar: la luna se acerca, las mareas se desbordan y el pueblo entero queda bajo el agua mientras peces del Devónico nadan entre las casas. Sōsuke tiene que demostrar que quiere a Ponyo tal como es.
Análisis
Ver el mundo desde el metro veinte
Miyazaki dijo que quería hacer una película «a la altura de los ojos de un niño de cinco años», y lo cumple literalmente: la lógica del relato es la de esa edad. Un cubo es un tesoro, una madre que conduce rápido es una heroína, el fin del mundo es una excusa para navegar en un barco de juguete.
Por eso resulta desconcertante para adultos: no hay proporción entre la magnitud de los sucesos y la reacción de los personajes. El pueblo se inunda y nadie entra en pánico. No es un fallo: es el punto de vista.
La sirenita, Wagner y el Devónico
El armazón es La sirenita de Andersen, pero sin castigo: Miyazaki dijo que quería reescribir ese cuento para que la niña no tuviera que sufrir para ser amada. El nombre real de Ponyo, Brunilda, viene de La valquiria de Wagner, y hay guiños musicales directos a la cabalgata.
Y los peces que aparecen durante la inundación no son peces cualesquiera: son especies del Devónico, hace 400 millones de años. La subida del mar no es una catástrofe: es el planeta rebobinando. Miyazaki convierte el diluvio en un regreso al origen de la vida, y por eso nadie tiene miedo.
Fujimoto, el ecologista amargado
El padre de Ponyo es un humano que renunció a serlo por asco a la especie, y trabaja para devolver el mar a su estado prehumano. Es, básicamente, el discurso ecologista más radical llevado a su extremo, y Miyazaki lo dibuja como un histérico con levita.
Es un gesto de autocrítica notable en un director etiquetado como ecologista: quien odia a la humanidad no puede salvar nada. Frente a él, Granmamare, la madre-diosa del mar, resuelve el conflicto simplemente aceptando el deseo de una niña.
Quería hacer una película para niños de cinco años, y eso significa quitar todo lo que un adulto considera importante.
Hayao Miyazaki

Escenas clave y qué significan
Ponyo corre sobre las olas
Ponyo, medio pez medio niña, persigue el coche de Lisa corriendo sobre olas que son peces gigantes, bajo una tormenta imposible.
El pueblo bajo el agua
Sōsuke y Ponyo navegan en un barquito de juguete agrandado por la magia sobre las calles inundadas, entre peces prehistóricos, y saludan a una familia con un bebé.
Lisa deja a Sōsuke solo
Lisa decide bajar al asilo a ayudar a las ancianas y deja a los dos niños solos en la casa, en plena tormenta, tras hablar con su hijo como con un adulto.
El túnel
Los niños cruzan un túnel oscuro. Ponyo se debilita a cada paso y vuelve a su forma de pez.

Significados ocultos
Todo lo que la película dice sin decirlo: referencias, decisiones de dibujo, guiños culturales y lecturas que se sostienen con lo que hay en pantalla.
La película está rodada a la altura de un niño de cinco años
No hay proporción entre la magnitud de los sucesos y la reacción de los personajes: el pueblo se inunda y nadie entra en pánico. No es un fallo, es el punto de vista, sostenido con una coherencia asombrosa durante cien minutos.
Los peces de la inundación son del Devónico
Las especies que nadan entre las casas vivieron hace unos 400 millones de años. La subida del mar no es una catástrofe: es el planeta rebobinando hasta el origen de la vida. Por eso nadie tiene miedo.
La sirenita sin castigo
Miyazaki quiso reescribir a Andersen para que la niña no tuviera que sufrir ni perder la voz para ser querida. El nombre real de Ponyo, Brunilda, viene de La valquiria de Wagner, con citas musicales explícitas en la partitura.
Fujimoto es el ecologismo que odia a la humanidad
El padre de Ponyo renunció a ser humano por asco a su especie y trabaja para devolver el mar a su estado prehumano. Miyazaki, etiquetado siempre como ecologista, lo dibuja como un histérico con levita: quien odia a la humanidad no puede salvar nada.
Lisa deja a los niños solos porque confía en ellos
Lo que muchos espectadores occidentales leen como negligencia es la tesis del film: a los niños hay que tratarlos como personas capaces. Y Sōsuke se comporta a la altura durante todo el metraje.
El jamón decide una especie
El primer alimento humano de Ponyo desencadena su transformación. En Miyazaki, comer con alguien es el gesto de pertenencia por excelencia; aquí basta para cambiar de reino biológico.
Las ancianas caminan bajo el agua
En el mundo sumergido, las mujeres del asilo abandonan sus sillas de ruedas y corren. La inundación devuelve lo perdido, un detalle que ha alimentado la lectura de que el pueblo sumergido es una especie de más allá amable.
El túnel es un umbral
Como en Chihiro, se entra siendo una cosa y se sale siendo otra: Ponyo se debilita a cada paso y vuelve a ser pez. Sōsuke la carga hasta el final, y esa es la prueba que el relato exige.

Símbolos y objetos
El jamón
El primer alimento humano de Ponyo. En Miyazaki, comer con alguien es el gesto de pertenencia por excelencia: aquí decide una especie entera.
La luna que se acerca
El desequilibrio del deseo de Ponyo se mide en astronomía: la luna baja y las mareas se desbordan. Los sentimientos infantiles tienen escala planetaria.
El barco de juguete
Agrandado por la magia, lleva a los niños por el pueblo hundido. La imaginación como medio de transporte, sin metáfora ni ironía.
El asilo de ancianas
Bajo el agua, las ancianas en silla de ruedas recuperan las piernas y corren. Miyazaki desliza una idea inesperada: el mundo sumergido devuelve lo perdido.

Curiosidades
Se animó enteramente a mano: unos 170.000 dibujos, cifra récord en el estudio. Miyazaki cerró el departamento de gráficos por ordenador para el proceso de animación; el coloreado y la composición finales sí son digitales.
Miyazaki dibujó personalmente gran parte de las olas del clímax porque no confiaba en que nadie más consiguiera el movimiento que quería.
El pueblo está basado en Tomonoura, en la prefectura de Hiroshima, donde Miyazaki pasó una temporada en 2005.
El nombre real de Ponyo es Brunilda, en homenaje a La valquiria de Wagner. Hisaishi introduce citas de la ópera en la banda sonora.
Los peces que nadan durante la inundación son especies del período Devónico, con detalle científico deliberado.
Sōsuke llama a su madre por su nombre de pila, Lisa, y no «mamá». Miyazaki lo mantuvo pese a las objeciones del equipo.
La canción final, interpretada por Nozomi Ōhashi (entonces de ocho años) y Fujioka Fujimaki, fue un fenómeno absoluto en Japón: sonaba en todas partes durante meses.
El nombre «Ponyo» no significa nada: Miyazaki lo eligió por el sonido de algo blando y mullido.
Fue la película más taquillera de Japón en 2008.
El doblaje estadounidense incluyó a Cate Blanchett, Liam Neeson, Tina Fey, Matt Damon y a los hermanos pequeños de Miley Cyrus y de los Jonas Brothers en los papeles infantiles.
Miyazaki declaró que la película era en parte una respuesta a su propia vejez: quería hacer algo «sin cinismo, para niños que aún no saben leer».
El bebé que aparece en la barca fue dibujado a partir de observaciones del nieto del propio Miyazaki.

Galería
Fotogramas oficiales publicados por Studio Ghibli.





La música
Hisaishi firma una partitura enorme, casi operística, para una historia diminuta: coro, orquesta y citas explícitas a Wagner. El contraste entre la escala sinfónica y la trama de dos niños de cinco años es una de las bromas más felices del estudio.
Preguntas frecuentes
¿Están muertos los personajes? ¿El pueblo inundado es el más allá?
¿Por qué los peces son tan raros?
¿Por qué Ponyo se llama Brunilda?
¿Es una versión de La sirenita?
¿Por qué Sōsuke llama Lisa a su madre?
Recepción y datos
| Taquilla | ≈ 15.500 millones de yenes; número uno en Japón en 2008 |
|---|---|
| Premios | Premio de la Academia Japonesa a la mejor animación |
| Venecia | Sección oficial 2008 |
| Técnica | La película con más dibujos a mano del estudio |
Dónde verla
Netflix en España y Latinoamérica; HBO Max en Estados Unidos.


